Figured bas

Melodie van de opening van Henry Purcell's' uw hand, belinda ', Dido en Aeneas (1689) met onderstaande bass hieronder (Toneelstuk (helpen·info), Toneelstuk (helpen·info) met het realisatie van de figured bas).

Figured bas is muzikale notatie waarin cijfers en symbolen hierboven of onder (of naast) een basnota verschijnen. De cijfers en symbolen (vaak toevallige) aangeven intervallen, akkoorden, en niet-chord tonen Dat speelt een muzikant piano, klavecimbel, orgaan, of luit (of andere instrumenten die akkoorden kunnen spelen) moeten spelen in relatie tot de basnota. Force Bass is nauw verbonden met basso continuo: een historisch geïmproviseerd begeleiding gebruikt in bijna alle genres van muziek in de Barokperiode van Klassieke muziek (c. 1600–1750), hoewel zelden in moderne muziek. Force Bass staat ook bekend als volbass.

Andere systemen voor Duiden of akkoorden vertegenwoordigen erbij betrekken[1] vlak Notatie van het personeel, gebruikt in klassieke muziek; Romeinse cijfers, vaak gebruikt in harmonische analyse;[2] akkoordletters, Soms gebruikt in het moderne muziekwetenschap; de Nashville -nummersysteem; en verschillende akkoordnamen en symbolen gebruikt in jazz- en populaire muziek (bijv. C Major of gewoon c; D Minor, DM of D−; G7, enz.).

Basso continuo

Hoofd artikel: Basso continuo

Basso continuo onderdelen, het meest voorkomen in de Barok ERA (1600–1750), voorzag de harmonisch structuur van de muziek door een baslijn en een akkoordprogressie. De uitdrukking wordt vaak ingekort voortgezet, en de instrumentalisten die het continuo -deel spelen, worden de continuo -groep.

Een klavecimbel en een bassist spelen continuo voor een kleine groep zangers.

De samenstelling van de continuo -groep wordt vaak overgelaten aan de discretie van de artiesten (of, voor een grotere uitvoering, de geleider), en de praktijk varieerde enorm binnen de barokke periode. Ten minste één instrument dat in staat is akkoorden te spelen, moet worden opgenomen, zoals een piano, klavecimbel, orgaan, luit, theorbo, gitaar, vorstelijk, of harp. Bovendien is een aantal instrumenten die spelen in de bas Register kan worden opgenomen, zoals cello, dubbele bas, basviool, of fagot. De meest voorkomende combinatie, althans in moderne uitvoeringen, is klavecimbel en cello voor instrumentale werken en seculiere vocale werken, zoals opera's, en orgel en cello voor heilige muziek. Een dubbele bas kan worden toegevoegd, vooral bij het vergezellen van een lagere solo-stem (bijv. Een baszanger).

Meestal passen artiesten overeen met de instrumentfamilies gebruikt in het volledige ensemble: inclusief fagot wanneer het werk hobo's of andere winden omvat, maar het bepert tot cello en/of dubbele bas Als er maar strings bij betrokken zijn. Harten, Lutes en andere handheld-instrumenten zijn meer typerend voor vroege 17e-eeuwse muziek. Soms worden instrumenten gespecificeerd door de componist: in L'Orfeo (1607) Monteverdi roept op tot een uitzonderlijk gevarieerde instrumentatie, met meerdere klavecimbel en lutes met een bas viool in de pastorale scènes gevolgd door te betreuren Organo di Legno en chitarrone, terwijl Charon KANTEN WATCH TOT HET GEBOUWEN VAN EEN REGAL.

Het toetsenbord (of een ander akkoord-speling instrument) speler zich realiseren (voegt op een geïmproviseerde manier toe) een continu -onderdeel door, naast de genoemde baslijn, noten erboven te spelen om akkoorden te voltooien, hetzij van tevoren bepaald of geïmproviseerd in prestaties. De genoemde bassnotatie, hieronder beschreven, is een gids, maar er wordt ook verwacht dat artiesten hun muzikale oordeel en de andere instrumenten of stemmen gebruiken (met name de hoofdrolspeler melodie En elk toevallige dat kan erin aanwezig zijn) als een gids. Ervaren spelers nemen soms op motieven gevonden in de andere instrumentale delen in hun geïmproviseerde akkoordbegeleiding. Moderne edities van dergelijke muziek leveren meestal een gerealiseerd toetsenbordgedeelte, volledig geschreven in Notatie van het personeel voor een speler, in plaats van improvisatie. Met de opkomst in Historisch geïnformeerde uitvoeringHet aantal artiesten dat hun onderdelen uit de cijfers kan improviseren, is echter, zoals barokspelers zouden hebben gedaan, toegenomen.

Basso Continuo, hoewel een essentieel structureel en identificerend element van de barokke periode, daalde snel in de klassiek periode (tot ongeveer 1800).[3] Een laat voorbeeld is C. P. E. Bach's Concerto in D Minor voor Flute, Strings en Basso Continuo (1747). Voorbeelden van het gebruik ervan in de 19e eeuw zijn zeldzamer, maar ze bestaan ​​wel: massa door Anton Bruckner, Beethoven, en Franz Schubert, heb bijvoorbeeld een basso continuo -onderdeel dat voor een organist was.

Fetured bass notatie

Een deel genoteerd met de afgestudeerde bas bestaat uit een baslijn opgemerkt met aantekeningen op een muzikaal personeel plus toegevoegde nummers en toevallige (of in sommige gevallen (Terug) Slijgingen toegevoegd aan een nummer) onder het personeel om aan te geven wat intervallen Boven de basnotities moeten worden gespeeld, en daarom welke inversies waarvan akkoorden moeten worden gespeeld.

De zin Tasto Solo geeft aan dat alleen de baslijn (zonder bovenste akkoorden) voor een korte periode moet worden gespeeld, meestal totdat het volgende cijfer is aangetroffen. Dit instrueert de akkoord-spelende instrumentalist om geen geïmproviseerde akkoorden voor een periode te spelen. De reden Tasto Solo moest worden gespecificeerd, was omdat het een geaccepteerd verdrag was dat als er geen cijfers aanwezig waren in een sectie van anders figured baslijn, de akkoord-spelende artiest zou aannemen dat het een was wortelpositie Triad, of afleidend uit de harmonische beweging dat een ander figuur werd geïmpliceerd. Als bijvoorbeeld een continuo -deel in de sleutel van C begint met een C -basnota in de eerste maatregel, die afdaalt naar een B♮ In de tweede maatregel, zelfs als er geen cijfers waren, zou de akkoord-spelende instrumentalist afleiden dat dit waarschijnlijk een Eerste inversie dominant akkoord (gespeld b - d - g, van onderste noot van het akkoord naar boven).

Componisten waren inconsistent in de hieronder beschreven gebruik. Vooral in de 17e eeuw werden de cijfers weggelaten wanneer de componist dacht dat het akkoord duidelijk was. Vroege componisten zoals Claudio Monteverdi vaak gespecificeerd het octaaf door het gebruik van Samengestelde intervallen zoals 10, 11 en 15.

Cijfers

Veel voorkomende conventionele symbolen voor figured bas
Triaden
Inversie Intervallen
bovenstaande bas 		Symbool Voorbeeld
Rootpositie 5
3 		Geen
{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \new PianoStaff << \new Staff << \relative c' { \clef treble \time 3/4 <e g c>4 <c g' c> <c e g> } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \time 3/4 c4 e g } \figures { < _ >4 <6> <6 4> } >> >> }
1e inversie 6
3 		6
2e inversie 6
4 		6
4
Zevende akkoorden
Inversie Intervallen
boven bas		 Symbool Voorbeeld
Rootpositie 75
3  		7
{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \new PianoStaff << \new Staff << \relative c' { \clef treble \time 4/4 <b d f>4 <g d' f> <b f' g > <b d g> } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \time 4/4 g4 b d f } \figures { <7>4 <6 5> <4 3> <4 2> } >> >> }
1e inversie 65
3  		6
5
2e inversie 64
3  		4
3
3e inversie 64
2  		4
2 of 2

Hedendaagse Figured Bass -afkortingen voor triaden en zevende akkoorden worden in de tabel rechts getoond.

De cijfers geven het aantal aan schaal Stappen boven de gegeven baslijn dat een notitie moet worden gespeeld.[4] Bijvoorbeeld:

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \time 6/4 \clef bass << { c1 } \figures { < 6 4 >1 } >> }

Hier is de basnota een C, en de nummers 4 en 6 geven aan dat opmerkingen een vierde en een zesde erboven moeten worden gespeeld, dat is een F en een A. Met andere woorden, de tweede inversie van een f -majeur akkoord kan worden gerealiseerd als:

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \time 6/4 \clef bass << { <a f c>1 } >> }

In gevallen waarin de getallen 3 of 5 normaal gesproken worden begrepen, worden deze meestal weggelaten. Bijvoorbeeld:

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \clef bass << { \cadenzaOn c1 b, g, } \figures { < _ >1 < 6 > < 7 > } >> }

heeft dezelfde betekenis als

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \clef bass << { \cadenzaOn c1 b, g, } \figures { < 5 3 >1 < 6 3 > < 7 5 3 > } >> }

en kan worden gerealiseerd als

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \clef bass \cadenzaOn <c e g>1 <b, d g> <g, b, d f> }

Hoewel de uitvoerder kan kiezen in welk octaaf de noten in speelt en ze vaak op een of andere manier zal uitwerken, zoals door ze te spelen als arpeggios in plaats van als Blokkoorden, of door geïmproviseerd toe te voegen ornamenten, afhankelijk van tempo en textuur van de muziek.

Soms worden andere nummers weggelaten: een 2 op zichzelf of 4
2 duidt op 64
2 , bijvoorbeeld. Vanuit het perspectief van de figured bas-schrijver is deze basnota duidelijk een Derde inversie Zevende akkoord, dus de Zesde interval wordt gezien als een interval dat de speler automatisch moet afleiden. In veel gevallen kunnen volledige figuren worden weggelaten, meestal waar het akkoord duidelijk is van de progressie of de melodie.

Soms verandert het akkoord, maar de basnota zelf wordt gehouden. In deze gevallen worden de cijfers voor het nieuwe akkoord geschreven waar in de lat ze moeten plaatsvinden.

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \time 6/4 << { a'2 g' } \new Staff { \clef bass { c1 } } \figures { < 6 >2 < 5 > } >> }
kan worden gerealiseerd als
{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \time 6/4 << { a'2 g' } \new Staff { \clef bass << { <a e>2 <c' e> } \\ { c1 } >> } >> }

Wanneer de basnota verandert, maar de noten in het bovenstaande akkoord moeten worden vastgehouden, wordt een lijn getekend naast de figuur of cijfers, zolang het akkoord moet worden gehouden, om dit aan te geven:

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \time 6/4 \clef bass << { c2 b, } \figures { \bassFigureExtendersOn < 6 >2 < 6> } >> }
kan worden gerealiseerd als
{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \time 6/4 \clef bass << { <e a>1 } \\ { c2 b, } >> }

Merk op dat wanneer de bas beweegt, de akkoordintervallen effectief zijn gewijzigd, in dit geval van 6
3 tot 7
4, maar er zijn geen extra cijfers geschreven.

Toevallige

Wanneer een toevallig wordt op zichzelf zonder getal getoond, het is van toepassing op de notitie een derde boven de laagste noot; Meestal is dit het derde van het akkoord.[5] Anders, als een getal wordt getoond, beïnvloedt het per ongeluk het genoemde interval.[4] Dit toont bijvoorbeeld de wijdverbreide standaardbetekening van een toevallige zonder nummer dat van toepassing is op de derde boven de bas:

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \time 4/4 \clef bass << { e1 c } \figures { < _+ >1 < 6- _- > } >> }
kan worden gerealiseerd als
{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \time 4/4 \clef bass <e gis b>1 <c ees aes> }

Soms wordt het toevallige toeval na het nummer geplaatst in plaats van ervoor.

Als alternatief geeft een kruis dat naast een nummer wordt geplaatst, geeft aan dat de toonhoogte van die notitie moet worden verhoogd (verhoogd) door een halve toon (zodat het normaal een vlak het wordt een natuurlijk, en als het normaal gesproken een natuurlijk is, wordt het een scherp). Een andere manier om dit aan te geven, is om een backslash door het nummer zelf.[5] De volgende drie notaties geven daarom allemaal hetzelfde aan:

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \time 4/4 \key c \minor \clef bass << { c1 c c } \figures { < 6! >1 < 6\+ > <6\\> } >> }
kunnen allemaal worden gerealiseerd als
{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \time 4/4 \key c \minor \clef bass << { <c ees a>1 } >> }

Meer zelden, een "schuine streep naar voren Door een nummer geeft aan dat een toonhoogte moet worden verlaagd (verminderd) door een halve toon: [6]

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \time 4/4 \key c \minor \clef bass << { c1 c } \figures { < 5- >1 < 5/ > } >> }
kunnen beide worden gerealiseerd als
{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \time 4/4 \key c \minor \clef bass << { <c ees ges>1 } >> }

Wanneer scherpe of flats worden gebruikt Belangrijkste handtekeningen, ze kunnen een iets andere betekenis hebben, vooral in muziek uit de 17e eeuw. Een scherpe kan worden gebruikt om een ​​flat in de sleutelhandtekening te annuleren, of vice versa, in plaats van een van nature teken.

Voorbeeld in context

Een voorbeeld van Figured Bass in context. Genomen van Beschränkt, Ihr Weisen, door J. S. Bach (BWV 443). Toneelstuk (helpen·info)

Eigentijds gebruik

In de 20e en 21e eeuw wordt de bass ook soms ook gebruikt door klassieke muzikanten als een steno manier om akkoorden aan te geven wanneer een componist schetst ideeën uit voor een nieuw stuk of wanneer een muziekstudent dat is Analyse van de harmonie van een genoteerd stuk muziek (bijv. Een Bach -koraal of een Chopin piano prelude). Figured Bass wordt over het algemeen niet gebruikt in moderne muzikale composities, behalve voor neo-barokke stukken. Een vorm van figured bas wordt gebruikt in de notatie van accordeon muziek; Een ander vereenvoudigde vorm wordt gebruikt om te noteren gitaarakkoorden. In de jaren 2000, buiten professionele barokke ensembles die gespecialiseerd zijn in de prestatiepraktijk Van het barokke tijdperk is het meest voorkomende gebruik van de genoemde bassnotatie om de inversie In een harmonische analyse of de schetscontext van de componist echter, vaak zonder de personeelsnotatie, met behulp van lettersnamen die met de figuur zijn gevolgd. Als een piano -stuk bijvoorbeeld een C -grote triade in de rechterhand had (C - E - G), met de basnota A G met de linkerhand, zou dit een zijn Tweede inversie C Major akkoord, dat zou worden geschreven G6
4. Als dezelfde C -grote triade een E in de bas had, zou het een Eerste inversie akkoord, dat zou worden geschreven e6
3 of e6 (Dit is anders dan de jazz- Notatie, waar a c6 betekent de Major Sixth akkoord C - E - G - A, d.w.z. een C -majoor met een toegevoegde 6e graad). De symbolen kunnen ook worden gebruikt met Romeinse cijfers bij het analyseren functionele harmonie, een gebruik genoemd Romein; zien akkoordsymbool.

Zie ook

Aantekeningen

  1. ^ Benward, Bruce; Marilyn Nadine, Saker (2003), Muziek: In Theory and Practice, Vol. l (7e ed.), N.Y.: McGraw-Hill, p. 77, ISBN 978-0-07-294262-0.
  2. ^ Schoenberg, Arnold (1983), Structurele functies van harmonie (7e ed.), Londen: McGraw-Hill, pp. 1–2.
  3. ^ "Klassiek tijdperk (1750-1820)", TheGreathistoryofarts.weebly.com. Toegang: 27 juli 2017.
  4. ^ a b Vigil, R. "Figured bass notatie" (PDF). Opgehaald 14 juli, 2018.
  5. ^ a b Piston, Walter (1987). Harmony, vijfde editie. New York: W. W. Norton. pp. 84–86. ISBN 978-0-393-95480-7.
  6. ^ "Referentie: wijzigingen in figured bas".

Verder lezen

Externe links